幼儿绘本戏剧表演研究

            课题阶段总结

                      常州市天宁区新世纪幼儿园

研究背景

我国国内的儿童绘本教学大多集中于语言领域,重在文学价值、早期阅读的开发，而在戏剧表演的应用研究还没有被重视。绘本不仅可用于阅读，还能运用到幼儿戏剧表演中，绘本能为戏剧表演提供丰富的素材，让戏剧表演充满创造性和想象力，绘本应用于幼儿园戏剧表演值得我们去挖掘、探究。

理论依据

戏剧表演是一门综合运用文学、美术、音乐、舞蹈等多种艺术手段的艺术形式，它独特的综合性、表演性、游戏性能较好地满足幼儿自我肯定、自我表现的欲望，因此深受幼儿喜欢。

而绘本是幼儿的最佳读物，其内容充满趣味性，图画具有叙事性，并能在文图的完美配合中将幼儿成长所需的道理以浅显易懂的方式表现出来，这些无疑是绘本戏剧表演的主题和内容来源，为戏剧提供了丰富的表演素材，让戏剧充满创造和想象，同时在表演实践中促进幼儿戏剧的最终生成。

因此，绘本与戏剧表演在天然的相通和独特的融合之下，使得表演过程中幼儿的天性得以释放，自由而快乐地诠释自己的想法。

研究目标：

1.挖掘绘本的教育资源，建立绘本与戏剧表演的联系。

2.探索绘本应用于戏剧表演的策略。

3.增强幼儿对绘本和戏剧表演的兴趣和探究欲望，提升幼儿对艺术作品的理解力、欣赏力、表现力和创造力。

4.拓宽教师戏剧表演研究思路，提升教师研读绘本、开发教材的能力。

研究内容：

1.选择适合幼儿表演的绘本，挖掘绘本的艺术价值，建立绘本与戏剧内容的联系。

2.研究绘本中的诗性智慧（表现手法、移情体验、夸张想象等）对幼儿戏剧表演的支持性作用。

3.对精选的优秀绘本进行深加工，适时取舍绘本中的内容，进一步挖掘绘本中的艺术教育价值。

4.研究如何借助绘本拓宽幼儿戏剧表演的组织形式和教师的指导策略。

实施主要活动情况：

一、   研究表演素材——绘本的挖掘

戏剧表演就是把绘本展示出来，将平面的语言故事表现为立体的游戏活动。

因此我们在研究中，首先考虑的问题选择适合、适宜的绘本，其次走进绘本，挖掘其特有的艺术教育价值。

（一）选择绘本，确立基本的原则和方法

在基于幼儿的年龄和认知特点初选绘本后，我们在删选绘本时主要把握以下

三点：

1.审美元素要多元

绘本要为幼儿提供了一个特别有效的认知途径和“支架”，能吸引着孩子不断地将自己的情感、思想、意志和人格投射到画面形象上，在头脑中形成生动活泼的审美意象，并在与其交往的过程中获得审美愉悦。且主题要健康，情节内容要有真善美的价值内涵，使幼儿获得积极向上的价值体验，促进幼儿健康发展。

2.艺术风格要多样

绘本具有鲜明的人物，冲突的情节，较多的对话，适合幼儿表现的动作、

语言、表情等。绘本中角色造型、场面设计、情节发展有出色的创意，表现手法灵活多样，人文精神丰富，蕴藏着丰富的艺术资源。

3.自由创造有空间。

绘本为幼儿创造性地展现自我留有空间。幼儿能在原有的故事情节基础

上拓展思维，丰富故事内容，进行创造性的戏剧表演。创编剧本是幼儿真正参与创意戏剧的开始，因为剧本是后续表演编排的前提。选择绘本，可以让剧本的创编事半功倍，幼儿猜测绘本故事情节是自然而然的事情，在对绘本的想象与讨论中，幼儿不断发展出新的故事脚本，教师适时介入引导，可以组织幼儿集体表决戏剧的情节结构，再对绘本中原有的角色形象进行增删，对原有对话进行改造，创造出属于幼儿自己的台词。

鉴于以上标准，教师分年龄段为幼儿提供了4-8本绘本供他们最终选择，聆听幼儿的想法，把决策权留给幼儿。当幼儿意见不同，出现争论时，教师会适时给于幼儿指导意见。比如，什么样的语言和动作更适合表演，什么样的剧情故事更能吸引观众，什么样的角色安排能够最大化地使班级内的幼儿表现自己，要体现大家参与等等，最终师幼一起确定戏剧表演的绘本。

（二）解读绘本，探求最佳的戏剧表演切入点

教师集中起来对删选出的绘本进行了学习、解读，从戏剧表演的视角进行挖掘，寻找绘本中的最佳戏剧表演切入点，通过研究，我们主要从以下方面人手：

1.  帮助幼儿理解绘本中的重点画面

（1）  对画面背景的理解

（2）  对画面主题的理解

（3）  对画面内容及细节的理解

（4）  对画面间关系的理解

（5）  对画面人物角色的理解

（6）  对画面色彩的理解

2.  引导幼儿关注绘本叙述故事情节发展方式上的不同

（1）  循序渐进式，如《蜘蛛先生要搬家》

（2）  重复递进式，如《好饿的毛毛虫》

（3）  并列呈现式，如《母鸡萝丝去散步》

（4）  矛盾冲突解决式，如《鼠小弟的又一件小背心》

3.  帮助幼儿理解绘本中语言、文字的特点

（1）  分析绘本中的字、词，帮助幼儿积累书面语言的经验，如《母鸡萝

丝去散步》

（2）分析绘本中句式的运用，帮助幼儿提高说话的规范性、连贯性和完整性。如《逃家小兔》

（3）分析绘本中文字的韵律美，在欣赏与朗读中提高幼儿感受与表达的能力。如《鳄鱼怕怕牙医怕怕》

4.解读绘本书中的细节

我们植入绘本的“环衬 、扉页、，封底、封面”等元素，渗透对“主题分析，角色分析，个性图示符号”的理解，引导幼儿自主地去发现、体验、欣赏和交流美，以丰富戏剧表演的内涵，为幼儿后期的戏剧表演打下基础。

二、研究教师定位——角色的转换

现今的幼儿园中教师对戏剧表演的主导还是很普遍的，在活动过程中，教

师经常为幼儿设计剧本对白，准备道具，示范动作，幼儿为了适应教师对表演的期望，极力地表现自己，延续老师的安排与思路，掩饰自己的错误和不明白，大大抑制了自己的想法和创意。这就导致戏剧表演成为教师指导下的集体活动：重表演、轻游戏，不仅没有发挥戏剧应有的价值，也是打压了幼儿的表演兴趣。我们在实践中，对教师自我角色认识加以梳理，建立合理的教师定位，旨在最大化发挥戏剧表演的价值，助力全体幼儿的发展。

1.  绘本戏剧表演中的“无知者”

在表演方面，幼儿是天生的演员，他们带着对世界“纯天然”的感受与情感，所展现的生动形象的肢体表现力比起教师的表演水平更甚一筹。此时，教师要成为一个“无知者”，与幼儿一起投入到绘本戏剧之中，一同从“无知”到“有知”。如大班教师为幼儿提供了《三只小猪》、《大卫上学去》、《老鼠娶新娘》等绘本供幼儿表演选择，老师认为幼儿可能会更多选择《大卫上学去》，因为这本绘本幽默、风趣，贴近幼儿生活。但是最终幼儿却一致选择了《老鼠娶新娘》，他们对故事中事物相生相克，循环往复，充满了浓厚的探究兴趣，有着强烈的表演欲望。这次绘本选择过程不仅让幼儿挑到了他们有兴趣表演的素材，也给老师上了一节生活的实践课，教师对何种绘本适合幼儿表演有了感性和理性的双重认识。以“无知者”来定位自己的老师，才能更好地走进幼儿，理解幼儿，调整自己的行为，在实践中获得专业地成长。

2.  绘本戏剧表演中的“参与者”

在绘本戏剧表演中，老师担任过很多角色：导演、演员、旁白、道具师……

以各种身份参与了活动，与幼儿一样承担了一定任务。我们发现老师参与其中，和幼儿一起面对挑战性的工作，幼儿表现更加放得开了，师幼之间的信任感逐步加强。如戏剧“迷路的小鸭”中，老师扮演“鸭妈妈”，“小鸭们”异常兴奋，完全投入到故事情节中，他们把老师当成玩伴，语言和动作表现自然生动，毫无芥蒂地与“妈妈”嬉戏玩耍。教师作为戏剧表演的参与者是在可控范围内对幼儿进行最大程度的“解放”，教师的参与激发了幼儿的表演热情，同时又给幼儿充分的自由度，使幼儿更能投入到表演中，享受活动带来的乐趣。

3.  绘本戏剧表演中的“研究者”

在幼儿戏剧表演的过程中，老师还是研究者，记录下每次活动的详细过程，记录下孩子们行为和语言上的反馈。在每次戏剧活动结束后进行讨论反思，发现活动中的闪光点和出现的问题，制订出问题的解决方法。如在戏剧《咕噜牛》活动过程中，教师发现主角“咕噜牛”每次和小动物打招呼时的站位和动作基本相似，幼儿排练数次后兴趣明显降低了不少，于是活动后老师把排练的视频放给大家看，让幼儿讨论：你觉得“咕噜牛”演得怎么样？如果你来表演，你会怎么出场？……及时组织幼儿讨论，引发幼儿思考、调整，延伸出更丰富多彩的活动。教师做好研究者，就不会再以戏剧活动的虚假繁荣来要求幼儿，要求自己，而是带着问题意识、带着如何更好地促进幼儿发展来看待每个戏剧表演的过程。

二、   研究指导策略——方法的多元

1. 开放策略

讨论是开放策略的重要形式之一。为了引导幼儿理解剧本内容、把握角色特点、学习对话和动作，教师一般采用讨论的形式，帮助幼儿梳理剧本，设计对话、创编动作。通过讨论，教师也能了解幼儿不同的学习方式和语言习惯，引导幼儿相互学习，取长补短。

（1）  问题式讨论，理解剧本

例如，中班教师在组织幼儿理解《迷路的小鸭》剧本的时候，提供了表格式剧本供幼儿学习，引导幼儿试着将角色与台词、动作一一对应的方式来梳理整个剧本。为了便于幼儿理解内容，教师引导幼儿展开充分讨论，设计了一系列的问题帮助幼儿打开思路：“小鸭被欺负了，小动物会怎么安慰它？可能做什么动作？……幼儿自由创编，教师及时记录幼儿有创新的想法。同时教师还引导幼儿设计不同图标用于提醒不同角色的出场顺序。这种开放式的讨论，让幼儿对绘本的理解更为透彻，幼儿能指着不同的角色流畅地说出对白。教师总结说：“幼儿再也不用去花时间背诵绘本了，他们理解了故事，说自己想说的话，好像一切都变简单了。”

（2）理解性讨论，因材施教

中大班幼儿在熟悉剧本内容后，教师一般会组织幼儿进行理解性讨论，引导幼儿用自己熟悉和喜爱的方式来理解故事。如，大班教师利用图标（文字加图片）的形式引导幼儿就某个情节进行深入地讨论，并自己来设计符号、图画表达自己的想法。每个幼儿对故事的理解带有鲜明的个性，关注的重点不尽相同，表达方式各有特色。通过这种理解性讨论，教师一方面可以通过交流分享，让幼儿相互学习，另一方面也可以通过幼儿的“作品”，细致了解每个幼儿独特的学习风格、语言习惯，在后期的排练中做到因材施教。

2. 协调策略

开放策略的运用使幼儿产生了许多想法，协调各种想法使之付诸实践就是教

师下一步的工作。教师一般采用一下步骤进行：

（1）稳进度

在幼儿理解绘本的基础上，教师引导幼儿从绘本的编排到服装道具与背景的设计、到不断排练、演出制定出一个时间表，即在这样的氛围下，教师能够有条不紊地执行每个环节，做到稳中求进。

（2）细斟酌

计划表演活动前，师生会再次斟酌绘本故事，进行适当改编，戏剧活动编排时仔细考量幼儿的台词、动作、表情等。第一步，斟酌绘本故事，教师引导幼儿阅读时要时刻考虑幼儿的理解和接受能力，如故事中某情节过于复杂，这时教师可以适当引导幼儿根据自己的理解、利用现有的服装、道具、舞台条件等对绘本的故事情节与角色行为进行适当改编。第二步，幼儿表演需深挖，教师在活动编排时发现个别幼儿对动作、表情轻描淡写、简单带过时，应该进行提问式的沟通，如：请一个榜样幼儿，他们同时表演某段故事情节，让其他小朋友当评委看看谁的表演更到位。教师机智地引导会帮助幼儿更好地理解与表现人物。

（3）重过程

戏剧最后的演出应是幼儿经历了承担责任、自我挑战、自我完善的过程后获得自我实现体验的机会和“顺便收获”的成果。教师应更看重整个戏剧活动中幼儿努力付出和收获的过程。这种收获不仅仅表现为教给了幼儿有关表演的知识技能和培养了幼儿的文艺气质、活泼大方的性格、遵守纪律的品质、吃苦耐劳的精神……更重要的是发展了幼儿的自主选择，促进了幼儿全面发展。如，大班绘本戏剧《老鼠嫁女儿》，一开始排练时，幼儿根据现成的绘本录音进行对口型表演，一段时间下来，幼儿提出，录音讲的不好，都是一个人的声音分不出角色。教师顺应幼儿想法，让幼儿现场进行对白，可是几次排练下来，幼儿发现又有问题了，声音太小，他们觉得以后上台表演，观众可能听不清。怎么办呢？教师提议让幼儿自己来录音，这一想法得到了全体幼儿的支持，孩子们可兴奋了。第一次录音结束后，大家屏住呼吸，静静聆听，有的幼儿直接否定了自己，“老师我要重新录，我觉得我讲我本领最大时，不得意，声音也没有提高”，有的幼儿提出回家想再练练，明天重新录……孩子们的积极性空间高涨，通过不断尝试调整，幼儿的能力有了不小的提升。在绘本戏剧过程中，幼儿的创作、成长过程时无法预计的，这就需要教师不断地追随幼儿的发展，提供适时、适宜的支持，推进活动更好地进行。

3. 反思策略 

教师作为实践者和研究者，记录绘本戏剧表演过程并作反思是每天比不可少的工作。反思的过程是对教学行为的一种回顾和审视，同时也是回应现在，展望未来。

如在《小兔乖乖》表演过程中，教师发现最后上场的“各种蔬菜”角色表演机会较少，考虑到幼儿的能力锻炼和演出效果，教师组织扮演的“蔬菜”幼儿讨论，“你们觉得自己表演得怎么样？小兔最后要举行派对了，你们想怎样来庆祝？”先倾听幼儿的真实想法，然后老师再提出建议，经过大家的讨论，幼儿决定在最后一段加上一段舞蹈《蔬菜色拉》，由扮演蔬菜的几名幼儿领队，幼儿也有机会做了此主角，表演中更带劲了，演出效果也增色了不少。

戏剧表演过程中，除了教师需要反思，幼儿也应参与其中。“戏剧”究竟好不好，不是由教师说了算，而是由孩子们说了算。好在哪里，哪里不好，要怎样改进，都由导演、演员和观众(全部都是幼儿)说了算。在戏剧“展演”活动中，每个剧团(幼儿自愿组织)表演结束后，教师都要组织演员和观众一起对刚结束的表演进行评价。例如，小班幼儿第一次尝试排练《没有牙齿的大老虎》。当第三幕老虎不断吃糖后出现牙痛时，立刻有观众提出：“老虎没有牙疼，它没有哭”当最后老虎拔牙时，幼儿都表现得非常激动。他们的讨论的结果是：小朋友可以拍手，可以高兴得唱歌，而大老虎应该疼得倒在地上，有的幼儿还提出，大老虎应该在地上打一个滚，因为它很疼。其实，作为教师，原先也没有想得那么细致!别看幼儿还不到5岁，小脑袋里的想法还真不少呢!

比起大剧院舞台上的戏剧，这样的戏剧可能略显“寒酸”：情节简单，对话少，动作幅度小，表演拖沓，还有人不是忘了动作就是忘了词，急得观众在下面一直提醒，“导演”冲上前去恨不能替他表演……就连教师如果不提醒自己孩子才5岁多，也会觉得“惨不忍睹”……可是，看到小观众们睁大眼睛、张着嘴的表情，看到他们为了小兔遇到狼急着寻找可以躲藏的山洞而紧张得喊“这边这边”的样子，看到他们在跟随鸭妈妈嬉戏时那认真甜蜜的状态，你会承认，孩子们是喜欢他们自己的戏剧的。

四、研究实施路经——日常的渗透

1.日常活动中的戏剧小游戏。

在一日活动的过渡环节或某一个时间段单独开展戏剧小游戏。例如，晨间锻炼后，戏剧游戏“走走停停”可以帮助幼儿舒缓身心：幼儿自由走动，甩甩手腕、甩甩手指、弯弯腰、踢踢腿、抖抖脚，听到教师的口令“停”的时候就停下来，听到教师的口令“打招呼”时以拍手掌的方式与身边的同伴打招呼，打完招呼后，继续走动。教师可以数次喊“停”“打招呼”，幼儿则以不同动作或姿态打招呼。然后，全体幼儿坐下或躺在地上，闭目聆听教师或同伴提示的声音，如心跳声、风声、鸟叫声等。

2. 区域游戏中开设戏剧表演区

区域活动是幼儿每天要进行的自主性游戏，它的自由、自选、自主深受幼儿喜爱，为了将区域渗透到日常，我们在区域活动中专门开设了戏剧表演区。

瞧，表演区中孩子们戴上头饰，稍作打扮，打开音乐，就能像模像样地开始表演。从一开始单纯的韵律表演、对白练习，再到韵律、情节的串联，一般一个半月下来，幼儿就基本能将整个绘本戏剧完整地表演了。每次，表演区的小演员都不一样，在活动区的小舞台上，孩子们自主表现，尽情演绎，每个孩子都能演剧中的每个角色，谁都能当主角，谁都能得到观众热烈的掌声。孩子尽情享受表演的乐趣，享受表演带来的快乐和满足。

3.家长戏剧小社团

“家庭是幼儿园重要的合作伙伴。应本着尊重、平等、合作的原则，争取家长的理解、支持和主动参与，并积极支持，帮助家长提高教育能力。”我们将每月单周五定位“戏剧社团日”，引导家长一起参与绘本戏剧活动，和幼儿一起创作、一起游戏、一起成长。

（1）和幼儿一起表演绘本戏剧

在戏剧活动的过程中，幼儿常常会把戏剧中的角色、情节、对白带回家庭。孩子们会像个小导演，领着爸爸妈妈一起参与演绎。家长也很乐于参与，和孩子们一起，将剧中各个角色都一一感受。家长和孩子亲子合戏，其乐融融。例如，戏剧活动《小兔乖乖》开展过程中，一对父子兴致盎然地玩着互换角色的游戏。爸爸在表现“大灰狼”时，还尝试着“声音的化妆”和“动作的变形和夸张”：他捏紧着嗓子学着“老狼冒充狼妈妈”，又慌张地遮眼睛、掩耳朵、捂嘴巴的时候，把大灰狼的心虚、紧张、又想极力掩饰的心情演绎得淋漓尽致。家长这样自然、投入地演绎，让幼儿对戏剧有了更深刻的感受。所以幼儿在每次的演戏中都特别投入。我园还将每月单周五定位“戏剧社团日”，鼓励家长积极来园参与绘本戏剧的排练。

（2）和幼儿一起设计服装、道具

戏剧活动开展的过程中，少不了服装、道具各种制作材料的收集。家长我们不但鼓励幼儿积极参与制作，还鼓励家长也参与其中的设计、制作。瞧，在《小乌鸦爱妈妈》的戏剧活动中，妈妈用家中的鸡毛掸子设计了一个小乌鸦的造型，让我们大开眼界；在中班《迷路的小花鸭》活动里面，家长们搜集了很多薯片罐一节连一节做成了引水渠……这样的创意还有很多。

实施取得阶段性成果：

一、绘本戏剧表演促进了幼儿全面发展

1.发展幼儿语言能力、表现能力

幼儿在活动中主动探索并表达自己的想法，同时能够在艺术实践活动中展现出自己的个性，最终在戏剧表演过程中实现幼儿语言能力的提高，并在戏剧表演的过程中培养幼儿的音乐能力。

2.促进幼儿的社会性发展

幼儿在活动中与同伴互动、合作，一起经历探险，感受失败，体验成功，同时在戏剧表演中，还能够释放幼儿的负面情绪，帮助幼儿建立积极的学习态度和乐观的心理情绪，促进幼儿社会性的发展。

3.提高幼儿创造性思维

在戏剧表演活动，能够激发幼儿的想象力，幼儿可根据自身的经验和理解，在戏剧故事的引导下展开想象并大胆表现，提升了幼儿的创造兴趣和创造能力。

二、绘本戏剧表演促进了教师的专业发展

在一年半的研究中，教师对于绘本的教育价值和戏剧表演有了新的认知，教师解读绘本、开发教材的能力明显增强了，对于戏剧表演的设计、组织、指导和实施路径也了清晰的方向，专业能力不断提升，树立了正确的幼儿戏剧教育理念。同时在研究中教师相互探讨交流、切磋学习，打造了研究型组织，增强了团队的科研意识，形成了幼儿园绘本戏剧教科研体系，助推了幼儿园发展。

实施中面临的主要问题：

1.师资培训方面：目前省内乃至市内自主进行戏剧研究的园所很少，缺少同一层次上浓厚的研究氛围，教师对绘本戏剧表演的设计和指导水平有待提升，所以系统、科学的教师培训是一大问题。

2.有效渗透方面：进程中尽管有了与游戏活动、区域活动的关联，但缺乏系统内容的梳理，深度不够。

中期评估后要开展的主要活动：

1.  借助省、市专家的外力，加大引领指导力度，提升教师的科研水平。

2.  将绘本戏剧表演穿插到一日活动中，逐步丰富戏剧小游戏内容，并将绘

本戏剧渗透到各个区域中，帮助幼儿积累相关经验。

3.进一步挖掘家长资源，家园合力，丰富绘本戏剧表演的形式和方法。